Obserwatorium Idea tej niejednoznacznej przestrzeni opiera się na punkcie stycznym między projektowaniem wnętrz a sztuką jako stała instalacja. Projekt został zainicjowany jako kompleksowy projekt rekonstrukcji Tokyo Tower; przekształcił on przestrzeń wewnętrzną kołowego pokładu obserwacyjnego, znajdującego się na wysokości 250 metrów, w lustro miasta, tchnąc w nią nowe życie jako nowy projekt wnętrza poprzez pokrycie całej przestrzeni lustrami. Projekt przestrzeni zmienia się z każdą chwilą wraz z ruchem zwiedzających i widokiem Tokio.

Opakowanie Arman Auzhanov, projektant z Kazachstanu, stworzył kompletny projekt wódki dla segmentu premium. Wykorzystał obrazy Księżyca i kosmosu jako czytelny kod semantyczny oparty na materiałach nowoczesnej technologii. Pozycjonowanie opiera się na dwóch USP: emocjonalnym (wódka jest produkowana zgodnie z fazami Księżyca) oraz racjonalnym (jest oczyszczana za pomocą filtracji kamieniem księżycowym). Butelka o autorskim kształcie posiada wgłębienia naśladujące kratery księżycowe. Do etykiety wykorzystał materiał z mikrokryształami tworzący dynamiczny obraz gwiaździstego nieba oraz soczewkę Fresnela do przedstawienia obrazu Księżyca. Futurystyczne opakowanie prezentowe dopełnia całości.

Etui i butelka na oliwę z oliwek Opakowanie Nai na nowo definiuje odporność i przemianę, przekształcając odrzucony marmur w wyjątkowe etui na oliwę z oliwek premium. Zainspirowane przemianą odrzuconego marmuru przez Michelangela w ikonicznego Dawida, każde opakowanie stanowi symbol odrodzenia. Odważne Νai, Tak po grecku, kwestionuje Nie, negatywne siły odrzucenia, ucieleśniając potencjał drugiej szansy. Ten projekt nie tylko chroni swoją zawartość, ale także niesie społeczne przesłanie nadziei i indywidualności, pokazując, że to, co często odrzucane, może stać się niezwykłą inspiracją do optymizmu.

Pawilon Architektoniczny Open Work to performatywna przestrzeń. Jest ukształtowana wokół metafor świadomości i progów. Abstrakcyjne bramy oraz plan utworzony przez powierzchnie działające jak instrumenty przekształcają się w doświadczenie wymiany za sprawą dotyku zwiedzającego. Intencjonalnie podkreśla monumentalność, lecz gdy zwiedzający wchodzą w interakcję z przestrzenią, ta niedotykalność ustępuje miejsca jakości dźwiękowej i elastyczności. Ta teatralna przestrzeń nie jest nigdzie zakorzeniona i niesie ze sobą swoje korzenie – system jest mobilny. Struktura ta stanowi również subtelny znak zapytania wobec wyłaniającego się nowego świata tuż przed ludźmi.

Architektura Mieszkaniowa No Footprint Wood House znajduje się wzdłuż południowego wybrzeża Pacyfiku w Kostaryce. Jego bioklimatyczny projekt integruje się z otaczającymi bujnymi lasami tropikalnymi i naturalnym siedliskiem. Projekt stanowi część wielokrotnie nagradzanej serii No Footprint House. Warianty budynków dostosowanych do klimatu opierają się na strategiach projektowania pasywnego. Przemysłowe techniki budowlane i prefabrykowane komponenty są łączone z lokalnie pozyskiwanymi i regeneratywnymi materiałami budowlanymi. Projekt promuje integralną zrównoważoność pod względem społecznej, ekonomicznej, środowiskowej i przestrzennej efektywności.

Biuro To jest budynek biurowy firmy energetyki słonecznej z siedzibą w Osace. Ich pragnieniem było zaprojektowanie dynamicznej i duchowej wizji świata, ukrytej głęboko w górach, poprzez odtworzenie w przestrzeni miejskiej ogromnych skał, które często spotyka się w głębi japońskich gór. Ukształtowana ze sztucznych skał i pionowych drewnianych krat, fasada budynku ucieleśnia koncepcję projektową „Fuzja Natury i Sztuki". Fasada z wbudowanymi sztucznymi skałami od parteru do drugiego piętra przechodzi do wejścia, gdzie sztuczna skała łączy się z rzeźbą o tematyce miłości. Sztuka jest rozłożona warstwami w całym budynku.